岭南派盆景及其风格
以“华城”广州为中心的广东盆景被称为岭南画派，因为它位于武陵以南。这里的气候温暖，阳光充足，雨水充足，植被湿润，独特的自然环境为盆景艺术的繁荣提供了极为有利的条件。尽管岭南盆景艺术起步较晚，但已有数百年历史。清代，广东著名诗人屈大钧在他的书《广东新语》中有较详细的记载。
然而，岭南盆景艺术风格的真正形成是在1930年代之后。传统的广东盆景的形状像北方学校的“单龙弯”。躯干直立，左右倾斜臂交叉。对于五到七组，树的顶部是平坦的。它被称为“古树”，也被称为“普通树”。这种盆景非常费时，通常需要30到40年的时间才能形成。
上世纪末，随着社会的变化，岭南画派特别影响了文化艺术的发展。在岭南画派的形成过程中，景观受到了岭南画派的影响。王世谷和王世民的树法技术以及宋元花鸟画创造了独特的树枝组成。一些广东画家擅长绘画，喜欢玩盆景。他们在样式上进行了大胆的改革。根据绘画的意义，他们逐渐扩大了树种的种类，成为了岭南盆景的原型。
岭南派代表作品
1930年代后，广东盆景分为三种类型：
一个是由盆景艺术家孔泰初领导的小组。树木茂密浓密，树冠密密麻麻，构图严谨，尽显古木的风度。以孔太初为代表的作品，树形茎直而干燥，绿叶深厚而坚固，树冠密密麻麻，但树枝密布，构图严谨而有力，显示出优雅的气质。的野生木材。
“ T野古木”的代表作品
第二个是由广州三元宫道士领导的小组。它主要使用将要死亡的树桩，经过精心耕种后，会从某个部位生长出新芽，这更加昂贵且光滑。模仿天然森林的各种姿势，构图生动活泼，野性与自然，现实与现实之间的对比大胆而大胆，盆景的风格就像龙或惊呆的样子。
《沙漠木泉》代表作
第三个是由广州海珠寺人仁和尚领导的团体。它很容易上下，并且高高无云。尽管技术支持小而不是空洞，但它简单而优雅，而且非常自然。郑板桥“更复杂，更薄”是非常重要的。 “一叶一叶，全情”诗。以苏伦为代表的作品有单茎和双茎。树的形状就像一棵树，树枝少，树枝少，树枝不缠结，树叶和树叶不纠结，树叶和树叶不重叠，简洁简单，优雅自由和容易。虽然组成不可分割，但看上去虚幻而坚实，树枝的比例优美和谐，风景如画。
“优雅，自由，轻松”的代表作品
新中国成立后，在孔太初的技术指导下，广州盆景协会以西苑为研究基地，汇集了三所学校的优势，成为一所完整而独特的岭南学校。盆景艺术风格更加变幻莫测。如秀茂雄的大树型，坚固直截的参天大树型，野性趣味的自然型，枯叶和矮叶的顶峰型等，一般的艺术风格可概括为8个词：朝气蓬勃，平稳自然。
山水盆景不是岭南画派的院长，但它也有可观的成就。它主要表现了南果山美丽山脉的自然之美，有许多危险的岩峰，高峡谷和深谷，富有岭南风格。常用的石材有英德石，砂岩，块石，浮石，海母石（珊瑚石），钟乳石等。
树桩盆景中常用的树种有：九里香，福建茶，苜蓿和李子。鹌鹑，黄杨木，罗汉松，乌正松，杜鹃花，蝎子，梅花，银杏等。
