什么是盆景？高艺术
首先，衡量艺术品类质量的标准李先生提出的衡量艺术品类的标准有两个标准，即“比较她所积累的文化内容，看看她吸引了多少优秀人才”。原因，但是有偏见。首先，应该肯定的是，盆景艺术还具有深厚的民族文化底蕴，与中国传统文化相一致，并与中华民族精神融为一体。中国文化精神的核心是“人与自然的统一，事物与事物的融合”，认为人与自然是不可分割的整体。几年前，我在《继承和宏扬中国盆景艺术的优良传统》号文章中指出：“中国古代哲学，无论是儒教，道教，水墨，法律，还是军事，工业，农业，医药和佛教，都主张和谐与统一之间的关系。人与自然，顺应天地，天地，人与人之间的联系……写自然就是写生活，中国的山水画一直是学者们重要的表现对象，盆景艺术与山水画相呼应绘画和园林艺术是人与自然的和谐关系，是艺术中最高的表现。因此，盆景艺术发展的主线始终贯穿人文精神和自然景观。”说盆景艺术缺乏中国传统文化底蕴是一种偏见。其次，李先生提出艺术的发展应该有优秀的人才来支持和促进。吸引收藏的人才越多，其影响力就越大，形成一个国家，一个国家甚至人类的文化精神和文化特征。整形效果越大。
我认为对此声明没有具体的分析。我们应该承认，与其他典型艺术相比，盆景艺术确实是一种“弱”艺术。这种劣势明显表现为一些从业者的素质低，知名度低，圈子狭窄以及艺术品市场占有。份额很少，社会影响力薄弱等，但冷静的分析也是一个原因。从历史和社会原因出发，在长期的封建社会中，只有法院，官僚和文人才有资格玩盆景，而物质条件低下的劳动者与盆景无关。在现代的珠江三角洲和长江三角洲地区，经济发展相对较快，盆景艺术相对较快。从盆景的内在因素，高低低低以及生活规律的分析来看，盆景艺术的弱点也是不可避免的。事物和动作的发展是不平衡的。一定时期内的弱点可能不会缺少，不能说艺术是底层的艺术。中国是一个古老的文明国家，由于过去一百年的衰弱，其缺乏有毒物质被否认。相同的原因。陈毅同志说：“盆景是一种高级艺术。”他讲得很好，谈到盆景艺术的最基本特征。 在众多艺术类别中，为什么只有盆景艺术才被称为高级艺术？几年前，我在《论盆景的三重性》一文中提到，任何艺术都是艺术和商业性的，只有盆景才具有艺术和商业性。盆景艺术的一生是区别于其他任何艺术的最重要属性。它起着决定性的作用，它的高水平就是基于此。
第二，盆景被称为高级艺术品。唯物辩证法认为，看到问题必须看到其本质，并以其现象为指导。有些同志看这个问题是不对的。他们没有看问题的基本方面和主流方面，而是强调那些不必要的方面，这些方面混淆了他们自己的方向。不同的艺术类别既有共性又有个性。人格是不同事物矛盾的个体特征，或者是矛盾的特殊性。这也是世界上有这么多不同的事物的内部原因。盆景艺术的一生是盆景本质的一个属性。正是由于这个属性，它被称为高级艺术。
还需要强调一点：盆景被称为高级艺术，是指盆景的内在属性，而陶艺家的创造水平不是墨水=妻子：目前的盆景市场数量众多劣质产品，但艺术品数量不足，如果标有“高级艺术品”，则没有八种“付费”。
生活如何决定盆景艺术的至高无上？
首先，盆景的活力导致创作的连续性。盆景作品的创作只有一个起点，没有终点。其他类别和娱乐空间特别大。在欣赏盆景作品的过程中，即使是著名的杰作也常常批评其中的一些缺点。这种审美过程将为审美主题带来审美乐趣，并激发人们不断创作的欲望，使作品更加完美。
第二，盆景的动态美具有强烈的视觉冲击力和心灵震撼力。人们在欣赏艺术品时常常爱用“生动”两字，生命运动的形式最具美的特征。盆景艺术的动态美最能激发人对生命意义的诠释。欣赏一件盆景精品所引发的视觉冲击力和心灵震撼是其他任何艺术门类难以达到的。如果有人共赏，引发的话题会更多，有时会进入废寝忘食的境界。
盆景作品的动态美从生命的张力和季相变化表现出来。生命的张力又有内蕴力和外施力之分。在内蕴力作用下，根要拱出盆面，树体会增粗长高，树枝竞相郁茂，从而显现出旺盛的生命力。在外施力的作用下，盆景会呈现千姿百态的动势，风吹之动、雪压之动、行云之动、垂枝之动、乐舞之动、悬崖之动、卧干之动、枯干之动等等，这是生命力与外施力抗争最有力的写照。每当我看到日本古真柏盆景和贺淦荪先生等创作的动势盆景时，就立即激发起强烈的审美情趣，久久不能平静。这些作品中表现出来的线条美、动态美、意境美也难以用语言来描述。盆景的季相变化又有悠久和短暂两种存在时态，即使是常绿树也存在生命的律动。随着季节变化，盆景会叶长叶消，绿肥红瘦，或硕果累累，美不胜收，常看常新，也越加让人品味到人生的苦乐。
第三，生命性导致盆景创作的非主体现象。所谓非主体现象指的是艺术家创作的作品实际效果对原创作构思的不自觉的偏离。盆景创作中的非主体现象表现更突出。这是因为创作的素材原生形态有局限性，树木素材的可塑性也有限，再加上树木生长的不稳定性，这些不尽人意的方方面面，导致盆景精品的数量少，难度大，周期长，效率低，在价值规律的作用下自然就物以稀为贵了，盆景的品位也就不高自高了。
第四，寿命的局限性和收藏的高风险性导致盆景圈扩大缓慢。盆景是活的造型艺术，受寿命的局限，并且在某一环节上一次疏忽，就可能导致盆景报废。这些年来随着经济收入的梯级变化，出现了一批收藏家，收藏热飙升，但盆景收藏仍然冷落。除了痴迷盆景的企业家不计功利收藏盆景建立私家盆景园，拥有别墅的老板们需要收藏盆景装点门面外，其他收藏者就更少了。要使盆景进入千家万户谈何容易?盆景圈扩大缓慢，曲高和寡的局面也难打开，盆景艺术的弱势地位也不可能在短期内改变的。要重振中国盆景的雄风任重道远。
三、中国盆景高人一“畴” 高人一“畴”的提法，令人费解。这是临时捕捉来暂用的字眼。畴者，田地也，这里引申为盆景艺术立命的基地。中国盆景一开始就受山水园林和山水画的影响，走树石结合的道路，在盆中造景，为景树营造一个优美的立命基地，竭尽“咫尺千里”、“缩龙成寸”和“小中见大”之能事。早在唐代，中国盆景艺人就把单纯的“盆栽”升华为具有意境的“盆景”了。发展到了近代，记载盆景的典籍就更多了，改革开放为盆景艺术注入蓬勃生机，大有重振雄风的态势。中国盆景发展的主流仍朝着树石结合的路子走，赵庆泉先生的水早盆景，在国际上独领风骚。贺淦荪先生半个世纪以来致力于山石盆景、树木盆景及树石盆景等方面的探索和研究，并卓有成效j贺老创造了动势盆景，提出要走“树石、丛林、组合多变”之路，他的理论和实践体现了中国盆景发展的大方向。直至现在，树木盆景发展到极致的日本盆景和中国的主流盆景相比仍有差距。
