盆景的古代蝎子和苔藓痕迹受到哲学思想的影响
在19世纪下半叶，法国贸易集团的一位名叫M. Renard的学者在广州看到了中国盆景。他对从未见过的盆栽植物感到惊讶。他将其称为“可怜的植物”。在他的眼中，这些盆景只有几英寸高，看上去很病态，非常可怜，树皮被剥去，树枝被扭曲和扭曲，无生命的树上只有几片黄黄色的叶子。 ———可怕的是，中国人实际上认为没有叶子的树木更加美丽。他们的形象与美的原理完全相反。他真的不明白中国人如何喜欢这种东西。最早看到盆景的西方人并不奇怪，但是直到今天，中国仍然有一些学者认为中国美学是一种病理美学，例如中国山水画的干旱山峰和稀水，是花园的假山等。这是一种病理上不健康的形式。一些学者总结了中国盆景的干燥，陈旧，流感和生病的审美标准，并认为盆景遵循的是一种丑陋的发病率的美学观点。
这种观点很难建立。中国盆景艺术追求的不是病态，而是充满活力的活动，其中包括中国人的深情。我们可以从盆景和苔藓的角度来看这个问题。自宋代发展以来，中国盆景发生了变化，但有一个基本的追求，那就是对古蜀的追求。
中国盆景的传统仍在两宋之际确立。宋代流行的古宋，古梅，石厂铺等，都赞叹着古蜀。明代屠龙说：“盆景在某些情况下比较好。最古朴的盆景，例如天空的松树，高脚的，大的手臂，短发的针.现在是六月的夏天。”他认为古松具有一种古朴典雅的美。配套盆等也追求古朴，好的盆栽树木“更需要古朴的盆栽，以奇石为辅”。明文振亨说：“古代李子和蝎子，鳞屑和苔藓必须饱满，有花和叶，持久不败，也很古老。”宋要古，梅也七股，古李，拙拙之意。庆人金农有一首诗，顾美道：“老梅年纪大了，越来越精神。如果在水田山楼里有人，那是非常冷和饱满的。这是明月的前身。”喜欢晚年绘画固美的画家是他的最爱。古代梅花的魅力。
自唐代以来，文人就有养石的习惯。石chang蒲是cal蒲和石头的艺术。锅里放着石头的锅，微波炉很轻，绿色满了，这真是清泉之旅，古老的乐趣。苏Shi说：“石柄取自石头，去掉了土壤。水沾上水，放在锅里。可以使用数十年。虽然不是很薄，但叶子很薄。扎根，必须扎根。在这种情况下，要幸福很长一段时间。”张伟描述办公桌的史兆普说：“里面有一个瓦楞纸盆，一个水桶，一块小石头，一块草木。还有它的根源。不，它的业务很顺利，而且色彩很好。”人们热爱石场铺，也热爱它在古老的欢乐中展现的活力。
中国盆景艺术在发展中已经形成了许多流派，例如洋派，苏派，岭南，惠州，一派等。流派多样，但有一个共同点，显示出对古代风格的热爱。例如苏州的树桩盆景很有特色，树干很干，树枝歪了，树枝和树叶交错了，很尴尬。苏派使用榔榆制作的盆景也反映出这种尴尬。洋派盆景选择奇石与老木，追求干燥之美。惠州学派的古代美眉以追求古代骄傲的魅力而闻名。福建有丰富的桉树，所以盆景盆景也在榕树上大惊小怪。根系错误，根系整合，树干摇摆，风格苍白。
追求中国古代盆景并非病态。这是远古时代世界的现实。在宋代的诗歌中，“撒尿是真的”这首诗被剥去了梅花的枝条，剥下来是表面上的美丽。这不是世界的真正面目。盆景的艺术是发布浮华，并指导幻想和真理中的真理。盆栽艺术家不爱古老的根源。在盆景艺术形成时期，艺术家知道有必要从根本上反映世界的秘密，以几乎死亡的形式说出新生命，并谈论生活世界的真实阶段。竹凉的秋窗网，石薄的盆清晰，扭曲的古梅影，悠然地演绎着我的心。好的盆景可以使人头脑更坚强，而瞥见办公桌上的青岩可以排斥外界的风和烟。实际上，在现代盆景艺术家周守义的盆景中我们可以感受到这种气味。
南宋小冬之《古梅》诗云：“十万棵枯树，一，二泉为老枝。”正如法国学者在本文前面提到的那样，中国盆景通常是几棵。翠绿的鹅的叶子与旧的老树枝形成强烈的对比。树枝越好，叶子越好。几片叶子又嫩又嫩，枯枝是十万年的老枝。古老与精致相结合，将当前的新鲜生活带入了历史的深处，从而体现了独特的历史感。宇宙感和生活感。它反映了中国人民对生活的理解。
中国哲学有阳恢复的概念，没有终点，没有终点，这就是“天地之心” ————宇宙生命的核心精神。程浩说：“这个美国人全都震惊了。”所谓的“闯”，是杨阳生的膨胀，在寂静中飞跃，反映出强大的生命力，成为宇宙中最美的事物。中国艺术在干燥中追求新生活的观念正受到这一哲学思想的影响。
中国人欣赏古拙，并非是欣赏反常的美。在中国美学看来，体现出生生之意的美才是真正的美。就盆景来说，我们可以想象，紫色的钧窑瓷盆里有湖石几许，一枝古梅盘旋，展现其婉转而流丽的身姿，虬曲的枝头，但见得几朵粉白色的梅花浅斟慢酌，散发出淡淡的幽香，这香气如同一团轻雾在叶间徘徊，又像是在你的心中轻轻地打开一帧画卷。难道这样的景致和气象就只能以“丑”来概括，什么是美，美难道就必须如牡丹一样艳绰、芍药一样芊绵？
其次是关于苔痕的问题。青苔是中国盆景的重要元素，古代盆景艺术家说：盆景无青苔，如人未穿衣。盆景制作要选根、置盆，培土，栽种之后又要铺苔、置石、缀草等。青苔是盆景中不可缺少的。陈子 《花镜》 说：“凡盆花拳石上，最宜苔藓。”甚至有人说，没有苔痕，何以称盆景？
中国盆景理论也对苔痕给予特别的注意。陈子 《花镜》 说：“须邑极细棕丝缚吊，岁久性定，自饶古致意矣。凡盆花拳石上，最宜苔藓，若一时不可得，以角泥、马粪和匀，涂湿润及枝桠间，不久即生，俨若古木华林。”明末清初艺术家巢鸣盛 《老圃良言》 说：“仍将大枝截去，以蜜涂之，虫巢其上，自饶古意。复以马粪和泥，掩其润处，或用鱼腥水浇之，便生苔藓，尤助野趣。”明人吕泰初也说：“老干婆娑，疏花掩映，绿苔错缀，怪石玲珑。”如此，才能算得上真正的盆景艺术。
盆景中的苔痕，是美得叫人心碎的点缀。苍苔对于盆景来说，至少有两点值得注意：一是静谧幽深，一是时间的超越。就前者而言，青苔历历是人迹罕至的结果。王维对青苔有特别的注意，他的“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上”诗，写青苔在微光下闪烁着梦幻般的影，突出境界的静谧和幽深。而“轻阴阁小雨，深院昼慵开。遥看苍苔色，欲上人衣来”，写得更神秘，真是苔痕梦影，一个细雨中的上午，诗人在阒寂的小院里，望着深幽的院落，忽然感到青苔的绿意向他袭来，简直要将他席卷而去。其实，中国盆景艺术家就想创造这种深幽寂寥的境界。
一段枯木、一拳顽石，着些许苔痕，如同从上古而来的青铜器上布满了斑斑锈迹，使人油然而生一种时间的感叹。盆景界有“苔封”的说法，所谓“盆池清浅薄苔封，弱竹丛丛个影重”，“苔封”一如“尘封”一样，点缀在枯枝和顽石间，如同护持一段遥远的过去，古趣盎然。斑斑苔痕在小小的盆景中蔓延，似乎从人的心里爬过，给人一种似幻非真的感觉，这真是梦一般的苔痕。
值得注意的是，这种满布苔痕的盆景在中国、日本、朝鲜半岛流行，其实有佛教的色空思想因素在，这也是东亚文化的共同基因之一。盆景的流行显然受到刊落表相、直透本真的哲学思想影响。我们看到的世界是不真实的，艳丽葱翠原非长物，即使是铺天盖地的芭蕉，顷刻间也会消失得无影无踪。大美不言，真水无香，无一物者无尽藏。中国人要到水落石出处求真实，到生命的最低处寻意义。如花美眷，也会随似水流年去，而这带着苔痕梦影的幻境，使人的性灵得到超脱。
（来源：中国政协 作者：北京大学教授，图文无关）
