《中国盆景流派之我见》（原《花木盆景·盆景赏石》，2007年，第八期）——这是我在2007年出版的第八期《花木盆景》上发表的文章。主要要点是它在当今的中国盆景中过分强调世界。盆景类型，中国盆景只能通过相互学习，相互借鉴，选择最佳组合来赶上世界。这篇文章也已经发布在另一个网站上，获得了更多的认可，现在发布给网民讨论。
中国盆景的历史悠久。不同时期，不同地区的盆景风格不同，但它们总是相互继承，相互吸收，相互促进，不断发展。从历史上看，各地的盆景制作者并非故意创造某种风格，而是故意创造不同的风格。在明代，在《园冶》中提到盆景是一个不断缩小的花园。在清朝的《花镜》书中，提到“吴式盆景的盆景更多地是对倪云林绘画的模仿”。著名的现代盆景艺术大师周守蹲在盆栽的趣味书上，反对盆景中的人工创作，为自然而奋斗。在吸收明清盆景艺术精髓的基础上，他重视师生和诗歌的本质。树桩盆景是通过“作为补充”和“粗细化”的方法制成的。一般来说，他们都追求自然景观的风格以及诗歌和绘画的境界。
盆景类型被带到近代，并受到盆景艺术理论家的重视。但是，不同的作家和不同的理论有不同的划分，有的也有道理。没有严格统一的标准。例如，所谓的北方派，苏派，通派，杨派，惠派，川派，哲派，海派，这些类型有时很难严格区分样式和造型技术。例如，川派的“芳团”，杨派的“一寸三弯”，苏州盆景的“六三三顶”，惠州的“元龙”基本上都在走弯路。那个树。有一种感觉。在树枝和树叶的生产中，经常使用“云膜”和“餐桌膜”的生产方法。
由于地区，树木种类，作者喜好和市场需求的差异，盆景生产可以创作出具有不同风格和特征的作品。但是，不可避免的是盆景会牢固附着。众所周知，岭南派出了桉树和其他盆景种来利用“云膜”的生产方法。如今，全国大部分的雪松盆景都采用“剪枝”，“取材”和“授画”的技术，基本上“取景，取景”是每一种流派的原则。风景”，中小型，渐渐缩小的巨龙成寸，以及数千英里。
在当今高度发达的交通，通讯和媒体中，每一个先进的概念，每一种先进的方法以及每一个杰出的成就都在迅速地相互作用和相互作用。盆景业也不例外。体裁的差异在缩小，技术交流也在增加。必须使用流派来区分盆景创作，无论是学究的还是荒谬的。在当今世界，盆景业方兴未艾，一些国家和地区的盆景水平很高。但是，他们并没有看到复杂的体裁，他们被划分为不同的类别并且相互支持。这个国家有长有短。每个阶层，每种风格都有其优点，也有其缺点。我们不能因为某种风格而夸大其“悠久的历史”和“文化遗产”，也不能因为某种风格的流行而对其他事物进行贬低。只有互相学习，互相学习，选拔最好，共同进步，中国的盆景才能迅速赶上世界。这也是每个中国盆景人的历史责任！ （来源：百度学术出版资源《花木盆景:盆景赏石》）
转载自：张小平屏南盆景
